Показаны сообщения с ярлыком история моды. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком история моды. Показать все сообщения

21.11.2014

Яркие вспышки модной фотографии

Все мы видим удивительные образы моделей и знаменитостей в глянцевых журналах, но мало кто задумывается над тем, а что значат все эти фамилии, написанные мелким шрифтом внизу каждого фото, и кто является кукловодами этих шоу. Громких имен в модной фотографии много, но лишь 5 из них стали по-настоящему олицетворением модного фото-искусства мира.

1. Патрик Демаршелье                                           





Француз по национальности, предпочитающий "эстетику случайного кадра" - Патрик делает на съемке все, чтобы человек, которого он снимает забыл о камере. Его пристрастие к фотографии обнаружилось еще в самом детстве, когда отчим подарил ему старенький Кодак. С тех пор - с фотоаппаратом он не расстается. Демаршелье переехал в Нью-Йорк еще в 1975 году, при этом не зная ни одного английского слова, по иронии судьбы, сегодня, его слово в фотографии, чуть ли не самое весомое, ведь он работает с ведущими глянцевыми изданиями. Он много лет сотрудничает с Vogue, Harper's Bazaar, ELLE и Rolling Stones. Сама королева Англии всегда обращается за профессиональными съемками для изданий именно к нему, а знаменитая фотосессия с Леди Ди в 1992 году - и по сей день остается визитной карточкой Патрика.

www.demarchelier.net


2. Марио Тестино                                                     




Один из самых экзотичных и ярких фотографов современности - Марио Тестино. Его удивительные работы моментально выдают сочность испанских, ирландских, итальянских и перуанских корней фотографа, а природное обояние и прекрасное понимание психологии людей - возносит его в разряд самых желанных и талантливых фотографов в истории. Именно Марио открывает миру такие имена, как Кейт Мосс, Стелла Теннант и Жизель Бундхен. О своих съемках с Бундхен Марио отзывается так: "В моих работах, Жизель демонстрирует подлинную бразильянку: она может потерять платье по дороге на вечеринку, но при этом будет выглядеть умопомрачительно". Первой звездой, которая попросила о фотосъемке с Тестино была сама Мадонна, что и говорить об изданиях, с которыми работает маэестро! В народе Тестино имеет славу "люксового реалиста" и разменяв седьмой десяток на пенсию уходить совсем не собирается. 

www.mariotestino.com

3. Ник Найт                                                    




Безоговорочный перфекционист, инноватор и художник до мозга костей - Ник Найт, по праву считается одним из самых влиятельных фотографов современности. Родившись в Лондоне, Ник берет фотоаппарат в руки лишь потому, что, по его словам, с камерой гораздо проще знакомиться с девушками на улице. Продолжая охотно знакомиться, годы спустя, его знакомыми и не только, становятся и Кейт Мосс, и Леди Гага и даже Мадонна... Благодаря его сюрреалистичным работам, Ника привыкли считать инопланетянином, прибывшим из будущего, а он и рад стараться. Найт использует очень много ретуши и графической обработки фотографий, за что нередко попадает под шквал критики, пусть говорят, от этого славы у Ника не убавилось. В 1993 году Найт снимает свою знаковую обложку VOGUE с Линдой Евангелиста, тем самым ставя жирный крест на гранжевой эпохе и возрождает гламур. Существует некий образ Найта, как человека скрывающего личную жизнь, трепетно относящегося к своей семье и ведущего образ жизни прилежного семьянина. Образ рассеивается как раз в тот момент, когда узнаешь, что на его закрытой вечеринке поют караоке дуэтом Сьюзи Менкес с Кейт Мосс, и кто знает, может это такая лондонская традиция...

www.nickknight.com

4. Анни Лейбовиц                                                      




В далеком 1980 году Джон Леннон давал интервью для журнала Rolling Stones, и должен был появиться на обложке один - таково было условие журнала. Музыкант наотрез отказывался фотографироваться без Йоко Оно, и тогда фотограф попросил Леннона полностью раздеться и прижаться к Йоко, как буд-то он ее согревает. Уже после первого снимка было ясно, что обложка станет знаковой - фото передало ту теплоту отношений, которая связывала героев съемки долгие годы. Это был последний профессиональный снимок Леннона. Через 5 часов его не стало. Постановщиком и фотографом той съемки была несравненная Анни Лейбовиц - фотографии которой видели все, но из-за редких интервью, часто не знают кому именно они принадлежат. Будучи американским фотографом, Анни сотрудничает со всеми ведущими мировыми изданиями, делая не только портретные и постановочные съемки, но и трогательные фоторепортажи, которые отражают самые острые проблемы современного общества. 

www.annieleibovitz.tumblr.com


5. Терри Ричардсон                                




Бунтарь, плохиш и хулиган Терри Ричардсон замыкает пятерку лучших фотографов современности, ведь несмотря на все его дерзкие выходки, он был и остается очень талантливым фотографом и мастером света. Порой даже самый серьезные знаменитости, словно растворяются в энергетике, которую несет Терри, обнажая свое альтер эго перед объективом. Терри родился в семье модного фотографа Боба Ричардсона, так что путь на съемочную площадку ему был предначертан судьбой. Фотограф знаменит своими вопиюще откровенными фотосессиями, и останавливаться на этом он не собирается. Ричардсон также снимает и продюссирует видеоклипы, и своей последней гордостью считает видео Майли Сайрус на композицию "Wrecking Ball", которое буквально взорвало интернет собрав 100 миллионов просмотров всего за 7 дней. Мастер провокаций и эпотажа - Терри Ричардсон по-видимому еще и отличный психолог, ведь почти каждая вторая знаменитость, пришедшая к нему в студию, неожиданно понимала, что стоит перед объективом практически обнаженной, будто бы находясь под гипнозом его камеры.



www.terryrichardson.com

16.09.2014

SureРеализм от Скиапарелли и Дали

Пожалуй, одним из самых удивительных и непредсказуемых представителей моды на все времена была Эльза Скиапарелли, с ее невероятными сюрреалистичными нарядами и шляпками.

Сальвадор Дали и Эльза Скиапарелли

Поначалу, Эльза и предположить не могла, что ее неординарные костюмы могут приносить дивиденты. Скиапарелли производила конкретные наряды под конкретных людей и преподносила их в качестве подарков. И каким же было удивление модельера, когда на нее посыпались заказы от дам из самого высшего общества. Сама герцогиня Виндзорская обратилась к ней с заказом на вечернее платье, и уж никто не мог предположить, что в 20-ые годы, герцогиня может появиться на званном ужине в белом платье с изображением омара и петрушки! Это было знаменитое платье, которое появилось в результате коллаборации с величайшим художником-сюрреалистом и человеком, обладающим сказочной фантазией – Сальвадором Дали. Даже сейчас, подобная смелая выходка дизайнеров будоражит воображение обывателей, еще раз подтверждая тот факт, что Скиапарелли и Дали являлись настоящими художниками – смелыми и свободными.




Однако совместная работа Сальвадора и Эльзы на этом не закончилась, вслед за платьем в свет вышел, наверное, первый в своем роде, дизайнерский телефон, все с тем же омаром вместо трубки, и ряд замысловатых шляпок и других аксессуаров. Работая над полотном, где главным предметом композиции была котлета из баранины, Дали пришла идея о создании женской шляпки в виде котлеты-стэйка. Их дуэту также принадлежит создание шляпы-туфли, перчаток с накладными ногтями, платье с «исчезающими слезинками» - художник расписал платье так, что «слезинки» были видны только под определенным углом.



Продуктивность их дуэта была настолько велика, что большинство их работ были интерпретированы многие годы спустя, а случайная находка в виде шляпки-таблетки (в начале 30-ых, аспирин был особо популярен в Америке), спустя "каких-то" 30 лет, стала визитной карточкой самой Жаклин Кеннеди.




Одно из самых известных платьев, созданных когда-либо Эльзой Скиапарелли, вдохновителем которого служил все тот же Дали – это черное трикотажное платье в обтяжку, с подкладным каркасом, имитирующим позвоночник, ребра и тазовые кости. Одновременно удивительное и жуткое платье оставит глубокий след в мировой модной культуре, и еще не раз пронесется долгим эхом в сюрреалистичных коллекциях McQueen и Rodarte.